El grafiti se ha dado en la historia desde siempre, y además entre todas sus civilizaciones y culturas. Aunque no en todas ellas tenemos constancia por ser un ejercicio efímero y el paso del tiempo ha afectado a su conservación.
Por eso aunque de entrada lo aseguramos, solo podemos utilizar la lógica por el elevado número de ejemplos que tenemos, repartidos por todo el mundo y el tiempo. Vamos a dejar solo algunos apuntes de la comunicación en el mundo islámico en sus paredes, en sus muros y calles.
En las sociedades islámicas, el llamado ahora grafiti sirve como una unión de usos entre el Arte y la expresión social, reflejando tanto los valores tradicionales como las influencias modernas.
En regiones donde la expresión artística puede estar estrictamente controlada, el grafiti a menudo surge como un medio vital y libre para la voz personal y comunitaria, entrelazando los deseos de libertad a través de narrativas religiosas, culturales y políticas.
Es una herramienta de respuesta social pero individual que busca cambiar las realidades de su zona de vida.
Dimensiones Culturales y Religiosas:
El grafiti en contextos islámicos puede mostrar una fuerte conexión con la caligrafía, una forma de arte venerada en la cultura islámica.
El grafiti caligráfico a menudo integra versos del Corán, dichos del Profeta Mahoma o textos poéticos, mostrando la elegancia de la escritura árabe.
Esta mezcla de belleza textual por su propia caligrafía con el arte urbano introduce una capa única donde el respeto religioso se encuentra con la necesidad urbana de expresión.
No solo es una manera de embellecer los espacios públicos, sino también un método para reforzar la identidad cultural y transmitir mensajes espirituales de forma pública y accesible.
Expresión Política:
Al igual que sucede en todo el mundo en el último siglo sobre todo, el grafiti en las sociedades islámicas a menudo surge durante tiempos de agitación política o cambio social.
Por ejemplo, durante la Primavera Árabe, las paredes de ciudades en todo el Medio Oriente se adornaron con imágenes y consignas que desafiaban a la autoridad y pedían cambio social y político.
Esta forma de grafiti se convierte en un barómetro del sentimiento público, ofreciendo una visión de las presiones y demandas sociales del momento en que se produce ese deseo, esa toma de los espacios urbanos como reclamación de cambio.
Proporciona una plataforma de base para el diálogo y la disidencia política y la crítica, a menudo pasando por alto los medios tradicionales de comunicación y los controles gubernamentales de posibles censuras, para ofrecer en los muros expresiones crudas y sin filtrar de la voluntad pública.
Esto ha sido común en todo tipo de dictaduras en el siglo XX dentro de los países que han tenido un mínimo de opciones libres para expresarse.
Innovaciones Artísticas:
Los artistas jóvenes en estas sociedades en evolución y en ebullición están recurriendo cada vez más al grafiti para expresar temas modernos, incluyendo críticas a las normas sociales, roles de género y el choque entre tradición y globalización.
Estos artistas a menudo mezclan elementos visuales contemporáneos con motivos tradicionales, creando una estética vibrante y híbrida que atrae a una audiencia global, mientras se mantiene profundamente arraigada en la cultura local.
Crean Arte Urbano moderno y reivindicativo, en donde mezclan los puntos de vista y de trabajo del Arte Urbano clásico, pero con detalles propios que ayudan a la expresión en libertad de sus posiciones ideológicas.
Desafíos y Controversias:
Sin embargo, el grafiti como forma de expresión no está exento de algunos desafíos en las sociedades islámicas. Dependiendo del paisaje político y la tradición conservadora religiosa de una región, los artistas de grafiti pueden enfrentarse a serios riesgos legales y sociales.
En entornos más conservadores, las expresiones públicas no autorizadas, especialmente aquellas que tocan temas políticos o religiosos, pueden atraer severas penalidades.
Las sociedades más cerradas son las que más temen a que los GRITOS a través de los muros, puedan alcanzar sus razones de uso y creaban descontroladamente.
Reconocimiento Global e Intercambio Cultural:
Internacionalmente, el grafiti de regiones islámicas ha ganado reconocimiento sobre todo por su calidad de trabajo y de expresión propia, proporcionando una nueva manera de ver la realidad propia a través de la cual se puede saber más de estas sociedades.
Exhibiciones y colaboraciones han llevado esta importante forma de Arte Urbano a una audiencia más amplia, promoviendo el entendimiento y la apreciación interculturales.
A través de exposiciones de arte internacionales y medios digitales, los estilos únicos de grafiti encontrados en sociedades islámicas se celebran y estudian como contribuciones significativas al arte callejero global.
El grafiti en las sociedades islámicas no es solo una forma de arte, sino una forma vital de comentario social y expresión cultural. Refleja las tensiones, aspiraciones y el alma de la gente, ofreciendo un lienzo colorido y dinámico en el que se cuentan las historias de la vida islámica contemporánea.
A su vez hay que señalar que el grafiti en sociedades islámicas y en las sociedades occidentales comparte aspectos fundamentales del arte callejero como una forma de expresión y resistencia, sin embargo, existen diferencias notables en el contexto, contenido y recepción que resaltan contrastes culturales más amplios.
Hay que diferenciar siempre el Arte Urbano realizado por artistas que vienen desde países islámicos pero trabajan sus obras en países occidentales, de aquellos que permanecen en sus culturas y países y es desde allí desde donde trabajan el Arte Urbano. El público y sociedad a la que se dirigen es muy diferente, pero también son muy distintos los grados de libertad con las que pueden realizar sus obras.
En Occidente, el grafiti islámico ha evolucionado desde sus raíces como una forma de expresión a menudo rebelde para convertirse en una forma de arte reconocida y, a veces, comercialmente incluso viable. Frecuentemente aborda una amplia variedad de temas, desde cuestiones sociales y políticas hasta diseños caprichosos y abstractos.
El grafiti islámico occidental se celebra en muchas ciudades como una contribución legítima a la cultura urbana, con ciertas áreas designadas para que los artistas muestren su trabajo legalmente.
En contraste, el grafiti en muchas sociedades islámicas sigue estando estrechamente ligado a las corrientes de cambio político y expresión religiosa. A menudo surge como una voz crítica durante tiempos de agitación social, como en la Primavera Árabe que antes comentaba, y en donde desempeñó un papel importante en los movimientos políticos.
Además, el grafiti islámico frecuentemente incorpora a su caligrafía textos religiosos, reflejando la influencia arraigada de las tradiciones artísticas islámicas. Esta integración de la caligrafía y el texto no solo respeta los sentimientos religiosos sino que también se alinea con las normas culturales que valoran la palabra escrita.
En Occidente, la legalidad del grafiti varía ampliamente, pero generalmente hay más tolerancia hacia él, especialmente en centros urbanos conocidos por sus comunidades artísticas. Ciudades como Berlín, Londres y Nueva York entre otras muchas del mundo occidental tienen áreas donde se fomenta el arte callejero, contribuyendo a una incluso escenografía de arte público que atrae tanto a turistas como a locales.
En los países islámicos, la recepción puede ser mucho menos indulgente debido a normas sociales y religiosas más estrictas que rigen el comportamiento y la expresión públicos.
Los artistas a menudo arriesgan repercusiones legales por las mismas actividades que podrían ser celebradas o al menos toleradas en contextos occidentales. Este riesgo se ve agravado si el contenido del grafiti se percibe como políticamente sensible o crítico de las autoridades gobernantes.
Mientras que el grafiti occidental es conocido por sus colores vivos, letras elaboradas y diversos estilos que van desde el etiquetado hasta murales a gran escala, el grafiti islámico a menudo muestra la belleza en el contenido de sus textos, de la caligrafía árabe, a veces fusionando escrituras tradicionales con técnicas modernas de grafiti. Esta fusión crea una forma de arte callejero visualmente única que resalta el diálogo artístico entre lo antiguo y lo nuevo.
Los artistas de grafiti occidentales a menudo disfrutan de reconocimiento global y participan en redes internacionales, con su trabajo influenciando y siendo influenciado por tendencias globales. Por el contrario, los artistas de grafiti en sociedades islámicas podrían estar más aislados debido a restricciones políticas o culturales, pero han ganado atención internacional cuando su trabajo se convierte en emblemático de movimientos sociales más amplios.
El interés de la comunidad internacional en tales movimientos a menudo lleva el foco a la escena local del grafiti, destacando su papel en el discurso cultural y político.
En general, mientras que tanto en las sociedades islámicas como en las occidentales se utiliza el grafiti como una forma poderosa de expresión social y artística, las diferencias en los entornos culturales, temas y aceptación reflejan las diversas formas en que las comunidades globales interpretan e integran el arte callejero en su tejido cultural.
